Известные дизайнеры: Саги Хавив и его невероятная история успеха

Сегодня мы расскажем вам историю Саги Хавив, уже очень известного 36-летнего дизайнера, который в возрасте 34 года стал партнером крутейшего брендингового нью-йорского дизайн-агентства Chermayeff & Geismar. Его наиболее известные проекты — логотипы для национальных парков Нью- Йоркской гавани (National Parks of New York Harbor), Радио Свободная Европа (Radio Free Europe), Библиотека Конгресса (Library of Congress) и известный модный бренд Armani Exchange.

96efc6ef01541e098c5743f1bd1c57c1

Саги родился и провел юность в Израиле, где ходил в среднюю художественную школу Telma Yelin. В 1996 году начал учится в Нью-Йорке, в школе искусств Cooper Union. А в 2009 году этот талантливый придумал новую линию дизайна известного модного дома Armani Exchange. Его работа насколько понравилась компании, что в 2011 году ее представители обратились к дизайнеру вновь – дому мод исполнялось 20 лет. Это событие должно было отобразиться на логотипе.

01_ax_logo-1372x816

Вот так выглядела реклама с его логотипом.

b762494b9489fd93efd746b40b4c4f83

Саги Хавив также разработал логотип для национальной библиотеки США, которая является одной из крупнейших библиотек мира.

368670e1983b4def4cb0ae0cba827ab5

Предлагаем вам узнать – что думает этот, еще совсем молодой, но такой успешный дизайнер о разных вещах из мира дизайна. Это очень интересно!

  • Про логотипы

По долгу службы мне часто приходится сталкиваться с дизайнерскими портфолио. И вот что я заметил: при неплохом общем уровне работ большинство графических дизайнеров не умеют дела логотипы. Очень сложно «уварить» идею до ее абсолютного экстракта. А ведь фирменный знак — и есть экстракт всего бренда. Поэтому действительно хорошие брендинговые работы встречаются редко.

Еще одна важная способность в нашей профессии — умение чувствовать тонкую грань между простотой и индивидуальностью. Именно в этом небольшом пространстве, на это грани и создаются уникальные и запоминающиеся логотипы. Во всех сфера дизайна эти параметры простоты и сложности очень различаются, в журнальном дизайне или инфографике, мне кажется, гораздо больше места для маневров, поэтому эти области получается понять и освоить гораздо быстрее.

joxi_screenshot_1479221160194

  • Про клиентов

Знаете, чем отличается хороший клиент от плохого? Хороший относится к дизайнеру, как к своему доктору, то есть доверяет его опыту и не кидается проверять свой диагоз у других десяти врачей. Плохой клиент верит не дизайнеру, а своим (или чужим — отсюда и страсть к разнообразным фокус-группам) эмоциям. Мне бывает сложно убедить заказчика в том, что проверенные временем принципы эффективного логотипостроения никаким образом не соотносятся с его «нравится» и «не нравится». Для нас главное, чтобы знак работал. Если он работает — он хороший. Объяснить это людям, далеким от дизайна, иногда бывает непросто. Именно поэтому я считаю, что талант убеждать клиента — одно из важнейших профессиональных качестве дизайнера.

  • Про решение проблем

Меня с детства интересовала графика, и я всегда знал, что буду заниматься чем-то, связанным с визуальной стороной жизни. Но свою профессию я выбрал скорее не из интереса к графическому дизайну как таковому, а из любви к решению проблем. Прирожденный дизайнер — тот, кто не успокоится, пока максимально изящно не решит поставленную перед ним задачу. Это про меня.

  • Про моду

Анимация— грандиозный дизайнерский тренд последних лет. Логотипы можно было заставить двигаться и раньше, но до недавнего времени никому не было до этого дела. Теперь же все происходит в интернете, там же обитает и большинство брендов — и в этом пространстве они могут оживать. Почему бы этим не воспользоваться, подумали большие начальники. Ведь то, что двигается, априори привлекает больше внимание, чем то, что стоит на месте. Но не все так просто.

Прекрасно, если ваш логотип можно анимировать — он действительно будет работать в цифровой среде. Плохо, если без этой среды он никуда не годится. В первую очередь надо думать о статике. Из любого хорошего знака легко получается анимированная версия. Я убедился в этом, когда работал на проектом Logomotion (анимированной версией портфолио Chermayeff & Geismar). Логотипы созданные нашим агентством в 50-х и 60-х годах (например, Chase, Mobil, PanAm), когда об этом тренде никто даже не помышлял, анимируются самым замечательным образом.

  • Про творческий импульс

Это наверно прозвучит старомодно, но прежде чем сеть за компьютер и создать конкретный дизайн, я беру в руки карандаш и рисую что-то. Так придумываются идеи. Компьютер, каким бы продвинутым он не был со всеми программами, приложениями и высокоскоростным интернетом, он не сможет поймать этот почти физический импульс, из которого рождается идея. Карандаш — наоборот, подходящий для этого инструмент.

Позначки:

Залишити відповідь